Miguel Duque Nivia: arqueologías contemporáneas de la materia
- hace 5 días
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Redacción y pesquisa: Equipo de redacción de Area Temporal Archivo: Convocatoria Mapeo Artístico 2026
La obra de Miguel Duque Nivia propone una lectura contemporánea de la artesanía como lenguaje crítico y espacio de resistencia cultural dentro del arte actual. A través de la cerámica y la orfebrería, el artista desarrolla una práctica que recupera técnicas tradicionales no desde la nostalgia, sino desde la posibilidad de reactivar sus dimensiones simbólicas, rituales y políticas en el presente.
Sus piezas —que oscilan entre el stoneware de alta temperatura, la cerámica escultórica y procedimientos vinculados a la tradición artesanal sudamericana— funcionan como objetos que parecen excavados de un tiempo incierto. En ellas habita una especie de arqueología contemporánea: formas zoomorfas, recipientes ceremoniales y estructuras híbridas que evocan vestigios precolombinos, instrumentos rituales o reliquias pertenecientes a una civilización imaginada, aunque profundamente conectada con la memoria material latinoamericana.
El gesto de su trabajo resulta esencial dentro de esta construcción. Las superficies porosas, las asimetrías deliberadas y la presencia visible de la mano revelan un interés por mantener la huella humana dentro del objeto. Duque Nivia evita la neutralidad industrial para insistir en la imperfección como valor expresivo y político, reivindicando el oficio artesanal como un espacio donde el tiempo, el cuerpo y la experiencia permanecen inscritos en la materia.
En obras donde aparecen pequeños cuerpos animales, recipientes escultóricos o formas que recuerdan instrumentos ceremoniales, el artista construye un vocabulario visual que desdibuja las fronteras entre escultura, diseño utilitario, objeto ritual y arte contemporáneo. Cada pieza parece contener una función perdida o secreta, como si perteneciera a una cultura suspendida entre el pasado ancestral y una ficción futura.
Esta aproximación dialoga directamente con una generación de artistas que busca desmontar las jerarquías históricas entre bellas artes y artesanía. En el caso de Miguel Duque Nivia, la orfebrería y la cerámica dejan de ocupar un lugar periférico para convertirse en el núcleo conceptual de su investigación artística. La técnica no aparece subordinada a la idea; por el contrario, el conocimiento material se transforma en pensamiento, archivo y discurso.
Su experiencia en distintas técnicas cerámicas y en procesos asociados a comunidades artesanas y orfebres de América del Sur ha fortalecido esta relación con el oficio como forma de conocimiento. La investigación sobre métodos ancestrales, sumada a una comprensión contemporánea de la escultura y el objeto, le permite producir obras donde tradición y experimentación conviven sin jerarquías.
En este sentido, la práctica de Miguel Duque Nivia puede entenderse como una operación de resignificación cultural: una arqueología sensible que recupera el poder simbólico de la materia hecha a mano y reposiciona la artesanía como uno de los territorios más vigentes y radicales dentro del arte contemporáneo.
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